Interaktivität.
Sie erinnern sich vielleicht an diese interaktiven Rollenspiele, bei denen Sie je nach Wahl von Seite 48 bis Seite 32 gingen. Manchmal führte dich der Autor in einen bodenlosen Abgrund, ein anderes Mal ging du als glücklicher Gewinner aus dem Abenteuer hervor. Interaktion existiert in dieser Zeit in allen Formen und Technologien haben ihr ihre ganze Emanzipation gebracht. Von interaktiver Sprachantwort über Videospiele mit mehreren unterhaltsamen Auswahlmöglichkeiten bis hin zu personalisierten dynamischen Websites und virtuellen Rundgängen durch Ausstellungen oder Unternehmen. Ich kann noch weitermachen: Interaktivität ist überall.
Interaktives Storytelling in Film und Video.
Interaktives Storytelling
Neue Formen des Geschichtenerzählens nehmen Gestalt an. Interaktives Storytelling ist eine davon. Eine Erzählung, die man sich aus dem Spiel übertragen vorstellen könnte, indem man die Navigation der persönlichen Box, die Abstimmung der Zuschauer oder das Surfen im Internet nutzt.
Was ist der Sinn von interaktivem Geschichtenerzählen?
Interaktivität bringt eine spielerische Seite, aber nicht nur: Interaktives Storytelling hält sich an die Wahl des Betrachters und erfüllt die Publikumsmessung. Der Geist des Spiels geht aus dem Film hervor. Das Spielerlebnis ist sehr einfach zu teilen. In Filmen mit interaktiver Erzählung finden wir einen verstärkten Buzz-Effekt. Ihr Marketing wird es lieben.
Ein vervielfachtes Publikum
In einer Zeit, in der das Publikum als Königinnen aufgebaut wurde, warum sind solche Filme nicht stärker vertreten? Die Gewohnheit übertrieben eingefärbter linearer Erzählungen ist einer der Gründe, die Angst vor zusätzlichen Produktionskosten ein anderer: Die Einstellungen vervielfachen sich je nach den Wahlmöglichkeiten des Zuschauers. Eine Weiterentwicklung stellt die interaktive Navigation dar. Das Szenario ist viel komplexer zu verwalten, zu zerschneiden. Die Beschläge sind schwieriger zu respektieren. Eine sehr gute Logistik ist zu erwarten. In einer Zeit knapper Budgets sind solche Experimente weniger komfortabel durchzuführen. Wir vergessen zu oft, dass das Publikum davon profitiert. Eine Produktion, die dieses Publikum berücksichtigt, profitiert von einem solchen interaktiven Stil.
Ist 360-Grad-Video zu speziell?
360-Grad-Videos sind auf dem Vormarsch. Der Internetnutzer stöbert und schaut, wo er will, was eine Form des Eintauchens in den Film mit sich bringt. Die Kontrolle über die Kamera zu übernehmen, ist für einen Internetnutzer jovial, andererseits ist es für einen Kameramann unvorstellbar, während eines Drehs überall und auf irgendeine Weise zu filmen. Es ist schwer vorstellbar, dass Nahaufnahmen nach Weitwinkelaufnahmen, Schüssen und Gegenschüssen, Lichtern oder anderen kinematografischen Effekten folgen… 360 Grad. Es ist auch schwierig für einen Regisseur, mehrere 360-Grad-Szenen hinzuzufügen und gleichzeitig eine glaubwürdige narrative Fortsetzung zu bieten. Eine Lösung besteht darin, lange, monotone Halteräume in weiten Winkeln zu schaffen, die Zeit zum Segeln um 360 Grad lassen. Andernfalls würde der Internetnutzer, der mit dem Rücken zur Hauptszene steht, einen Teil des Films verpassen. Die aktuellen Bearbeitungen gehen in die entgegengesetzte Richtung und multiplizieren sehr kurze Stöße und Winkelwechsel, um einen starken und fesselnden Rhythmus zu erzeugen. Die 360-Grad-Interaktion übernahm die Erzählung, die Absichten, die Behandlungen, das Licht, die Rahmung. Auf 360 Grad muss alles neu erfunden werden, so weit wie möglich.
Lineares Storytelling
Auf der anderen Seite ist die lineare Erzählung im aktuellen Kino am weitesten verbreitet. Ein Anfang, Abenteuer und ein Ende. Diese sehr klassische Situation lässt dem Regisseur völlig frei. Die Aufmerksamkeit des Betrachters basiert auf einer Erzählung mit einem einzigartigen Weg. Es ist einfacher, die Spannung und alle Nuancen des Films zu managen. Die Struktur des Films lässt sich leichter mentalisieren. Das Filmteam und die Schauspieler verstehen den Weg besser und halten sich daran.
